Embedded Files
Art of Caring Summerschool 2025
Datum: 25 - 29 augustus 2025
Locatie: Het Wilde Westen - Utrecht
Deze week biedt jou inspiratie, kennis en geeft ruimte voor experiment om onderzoek en praktijk met kunst en zorg samen te brengen. Samen ga je aan de slag met je eigen onderzoek of ontwerp met als doel: het opdoen van nieuwe inzichten, persoonlijke groei en het bouwen van duurzame bruggen tussen de kunst- en zorgsector.
Voor wie?
Ben je (bijna) afgestudeerd aan een kunst of zorgopleiding en opzoek naar een verdieping of verbreding op persoonlijk of professioneel vlak? Dan is deze Summerschool iets voor jou!
Kosten:
Om de summerschool financieel laagdrempelig te maken voor studenten, wordt er onderscheid gemaakt tussen de prijs voor studenten vs. de prijs van werkenden. Tevens zijn er t/m 31 mei tickets beschikbaar voor gereduceerd early bird tarief.
Werkende Early Bird: €349,-
Werkende Regulier: €399,-
Student Early Bird: €199,-
Student Regulier: €249,-
Enthousiast? Schrijf je in en doe mee!
Wat ga je doen in 5 dagen?
Wat ga je doen in 5 dagen?
Het dagprogramma bestaat elke dag uit vaste onderdelen om structuur en overzicht te bewaren. Tegelijkertijd geeft het programma je de ruimte om hierbinnen jouw eigen leerproces te vormen. Art of Caring biedt ruimte, experts en een groep like minded individuals. Jij biedt inzet, ervaring, ideeën, een open vizier en enthousiasme.
Dagprogramma Vaste Onderdelen
Dagopening:
Elke dag begint met een gezamenlijke dagopening, verzorgd door één van de organisatoren. De opening is bedoeld om te aarden, aanwezig te zijn in het moment om elkaar te leren kennen. Even lekker naar buiten of een leuk kennismakingsspel.
Inspiratie:
Na de dagopening worden jullie overgelaten aan onze gastsprekers die, alleen of in multi-disciplinaire duo’s, vertellen over hun transdisciplinaire zorg-/kunstpraktijk. Je leert over hun werk, hun maakproces, de uitdagingen van het samenbrengen van kunst en zorg en nog veel meer. De experts zijn laagdrempelig en je kunt ze de kleren van het lijf vragen. Ze zullen jullie hun werk laten ‘ervaren’ door jullie een interactieve werkvorm te bieden.
Daarnaast zullen ze jullie ook op weg helpen in jullie eigen leerproces van de week.
Lunch:
In de middag wordt er een uitgebreide lunch voor jullie verzorgd. Hier kun je lekker bijkomen van de gastspreker sessie, napraten met een gastspreker of even lekker uitwaaien.
Eigen proces:
Na de lunch gaan jullie aan de slag met jullie eigen leerproces. Jullie zijn hier in de basis vrij om te doen wat jullie willen. Er wordt een atelierruimte aangeboden waarin jullie gebruik mogen maken van diverse materialen. Ga samen met andere deelnemers erop uit! Maak, praat, wissel uit, experimenteer, debateer, speel en creëer. Het is aan jullie om te bedenken wat je wilt doen. Als dit allemaal te open voor je klinkt, kun je ook bij de organisatie terecht. Zij kunnen je helpen in het verder onderzoeken van jouw (interdisciplinaire) interesse.
Dagafsluiting:
We sluiten de dag gezamenlijk af. Hierin blikken we terug op de dag, kijken we vooruit naar de sessie van morgen en delen we waar we ons op dat moment bevinden in ons leer/ontwikkel/maak/vorm proces.
Dagprogramma Speciale Onderdelen
Openingsborrel (maandag):
De Summerschool trappen we af met een openingsborrel. Hierin verzorgen wij een lunch en kunnen we laagdrempelig met elkaar kennismaken.
Presentatatiemoment (vrijdag):
De week sluiten we af met een presentatie-moment in de theaterzaal. Dit moment is bedoeld om als individu en/of als groep de uitkomsten van je/jullie leerproces toonbaar te maken. De vorm waarin je dit doet, is vrij in te vullen. Dit mag in de vorm van een fysiek product, een abstracte werkvorm, een uitvoering, een gesprek, een presentatie, een expo, wat je ook maar kan bedenken. Het enige criterium is dat het iets is waar je mededeelnemers zich toe kunnen verhouden en waar naderhand een gesprek over mogelijk is. Als organisatie verzorgen wij de middelen en zullen een volgorde maken van de te presenteren uitkomsten.
Daarna sluiten we de week af met een drankje!
Gastsprekers 2025
Joost van Wijmen
Joost van Wijmen
Social Designer & Kostuumontwerper
Joost van Wijmen was gastspreker bij de eerste editie in 2023 en komt deze zomer weer terug.
‘Goede zorg gaat niet enkel over medisch oplossen, maar begint bij het verhaal en ervaring van de zorgafnemer’
Joost van Wijmen is een social designer met enkele (levens)vragen en een dosis oprechte interesse. Hij werkt als kostuumontwerper, geeft onderwijs en doet onderzoek. De laatste jaren ontwikkelde hij nieuwe werkvormen tussen verschillende domeinen zowel binnen als buiten de culturele sector.
Met het doorlopende onderzoeksproject ‘ENCOUNTER’ onderzoekt Joost de impact van het veranderende lichaam op de eigen identiteit en onderlinge relaties tussen mensen. Door middel van social design probeert hij het intieme en delicate proces van lichamelijke veranderingen gedurende ons leven te vangen en te verbeelden. Juist in deze tijd waarin maakbaarheid een mantra is en zorg een zekerheid, wil
Joost aandacht vragen voor ons vermogen en onvermogen in het omgaan met de uitdagingen van ons (dagelijks) bestaan. In de verhalen en ervaringen die Joost verzamelt van mensen die samenkomen, zoekt hij tussen de woorden en regels naar de pogingen en stiltes, en vertaalt die vervolgens in beelden, foto’s of objecten. In samenwerking met de zorgsector geeft Joost deze inzichten een plek. Goede zorg gaat immers niet enkel over medisch oplossen, maar begint bij het verhaal en de ervaring van de zorgvrager.
Meer lezen over Joost en zijn werk in ENCOUNTER:
Nieke Koek
Nieke Koek
Interdisciplinair Kunstenaar
"Ons lichaam is constant aan verandering onderhevig en wat we daarvan proberen te vermijden zet zich vast in ons lichaam. Transformatie bestaat alleen bij de gratie van aandachtigheid."
Nieke Koek (1982, Roelofarendsveen) is een interdisciplinair kunstenaar.
Ze is gefascineerd door de beleving van het lichaam als artistiek instrument.
Haar werken zijn vertalingen van alledaagse fysieke ervaringen, en ze verheft lichaams
specifieke gebaren tot kunst. De werken zijn geen illustraties van wat het lichaam kan doen, maar onderzoeken de toestand waaronder de ervaring van het lichaam van het publiek kan worden geactiveerd. Op die manier speelt ze met haar werk direct in op de (onbewuste) lichaamsbeleving. De kunstwerken variëren van performance tot video-installatie, van draagbaar tot sculptuur en typeren zich als performatief, figuratief, kinetisch en illustratief.
De werken hebben aangetoond dat ze aanleiding geven om een bezoeker tot bewegen aan
te zetten. Soms minimaal, zoals alleen de beweging van het gezicht bij ‘Yellow’, maar ook
het hele lichaam zoals bij ‘Axis’.
Het publiek reageert mentaal en ook fysiek op de kunstwerken.
Sinds 2018 werkt ze regelmatig samen met zorgprofessionals
In de tweede helft van 2022 was haar werk te zien in Museum De Fundatie Zwolle in haar
solotentoonstelling ‘Bodied’ (‘Gelichaamd’).
Nieke werkt veelvuldig samen met zorgprofessionals, wetenschappers en individuen die te
maken hebben met ziekte, overlijden en revalidatie. Hierbij wordt de ontwikkeling van kunst
ingezet om tot nieuwe inzichten te komen met betrekking tot onderwerpen zoals pijn, de
dood, ziekte en herstel.
Door middel van reflectief schrijven en artistiek verkennende praktijken draagt ze bij aan
verschillende academische onderzoeksinstellingen. Nieke heeft een BA en MA diploma en
geeft sinds 2007 les aan kunstacademies. Daarnaast werkt zij als bevoegd lichaamsgericht
traumatherapeut.
Met haar interdisciplinaire werk, biedt Nieke nieuwe perspectieven op de gezondheidszorg, het lichaam en daarmee het leven.
Meer lezen over Nieke en haar werk:
Tom Maassen
Tom Maassen
Filosoof, Onderzoeker & ‘Zorgestheticus’
'Zorgesthetiek gaat voor mij over de emancipatie van het lichaam van de zorgprofessional via kunst. Dat is niet alleen nodig, maar ook nog eens heel mooi.’
Tom Maassen is filosoof en onderzoeker bij Leyden Academy on Vitality and Ageing.. Hij werkte lange tijd als docent-onderzoeker bij de vakgroep Metamedica van Maastricht University. Daarna werkte hij aan De Haagse Hogeschool voor de opleiding Verpleegkunde. Naast de ontwikkeling van het ethiekonderwijs schreef en gaf hij samen met Andries Hiskes het keuzevak The Art of Caring.
Zij brachten studenten van zorgopleidingen samen met studenten van verschillende kunstacademies. Dit leidde tot een gezamenlijk, artistiek onderzoek naar de vraag wat zorg is.
Het is dan ook niet voor niks dat wij als Art of Caring Utrecht hem hebben benaderd!
In zijn onderzoek werkt Tom het begrip ‘zorgesthetiek’ uit. Zorgesthetiek is een jong en groeiend theoretisch kader waarin aandacht voor waarneming en lichamelijkheid van zorgprofessionals centraal staat. Voor zijn onderzoek werkt hij veel samen met kunstenaars. In de ‘zorgesthetische werkplaats’ zoekt Tom o.a. via houtbewerking naar nieuwe manieren om het over zorgen te hebben, en hoopt hij bij te dragen aan de ontwikkeling van toekomstige zorgprofessionals.
Meer lezen over Tom, zijn interesse en zijn werk?
Leyden Academy - Interview
Megan Milota
Megan Milota
Dr. Megan Milota is universitair hoofddocent Narrative Medicine aan het UMC Utrecht.
Megan studeerde Engelse letterkunde aan de Universiteit van Antwerpen. Daarvoor studeerde zij Internationaal Recht en theater in haar thuisland, de Verenigde Staten.
Daarnaast is ze ambassadeur patiëntenparticipatie bij de Nieuwe Utrechtse School, een interdisciplinair platform waarin het UMC Utrecht, de Universiteit Utrecht en de HKU Hogeschool voor de Kunsten Utrecht samenwerken om (toekomstige) professionals voor te bereiden op het gezondheidsdomein van morgen. In het UMCU richt zij zich op de integratie van de kunsten in het geneeskundecurriculum. “Het ultieme doel is om artsen een menselijkere benadering mee te geven,” zegt Milota in een interview met Rotys.
Megan Milota is Universitair Hoofdocent Narrative Medicine bij het UMC Utrecht, waar ze onderwijs ontwikkelt en geeft aan studenten over ziekteverhalen en patiëntenparticipatie. Naast haar onderwijstaken doet ze empirisch onderzoek naar verhalen in de geneeskunde. Bijvoorbeeld, voor een van haar onderzoeken heeft ze een etnografische film gemaakt over de ervaringen van radiologen en pathologen.
‘’Als je de kunsten inzet in het medisch onderwijs, kun je de empathische vermogens van artsen stimuleren. Wat voor mij het belangrijkst is bij het inrichten van ons onderwijs hier: ik wil dat artsen meer aan zelfreflectie doen. Dat ze zich afvragen: Waarom wil ik dit doen, waarom maak ik deze keuze? Daarom krijgen studenten bij de vakken van Medical Humanities en Narrative Medicine veel verhalen te horen en te lezen. Zodat ze als het ware een verhalenbank aanleggen waar ze in kunnen vissen later. De studenten aan de medische opleidingen hier zijn gewend aan ‘doen-doen doen’, ze zijn het niet gewend om verhalen te lezen. Ze zitten vol met wetenschappelijke data en lezen veel casuïstiek. Dat is heel belangrijk. Maar het blijft bij de feiten. ‘Patiënt A kwam binnen met deze vraag en vertelde daar dit over.’ Wij willen aanmoedigen om ook meer naar de belevingswereld van de patiënt te kijken. Verhalen nodigen uit om daarover na te denken.”
Tijdens de Summerschool van Art of Caring nemen verschillende experts zoals Megan je mee in hun projecten die de verbinding tussen Kunst en Zorg verkennen.
Meer weten over Megan? Kijk op: https://www.sg.uu.nl/sprekers/megan-milota
Health Pitch
Health Pitch
Health:Pitch is een stichting geleid door Camilla Vickers, Sofie Redlin en Francesca Lanza. Sinds 2017 treden zij op met hun opera-uitvoeringen in verschillende zorginstellingen. Het programma is een gezamenlijke inspanning: Camilla Vickers is intensivetherapeut, Sofie Redlin is arts met een achtergrond in medische antropologie met een focus op moreel letsel, en Francesca Lanza is operazangeres (sopraan).
Hun programma weerspiegelt de interdisciplinaire aard van hun achtergronden. Ze behandelen moeilijke en vaak taboe onderwerpen zoals isolement, hulpeloosheid en de dood. Door middel van zang helpen ze het publiek deze pijnlijke thema’s te verwerken—en brengen soms zelfs momenten van vreugde en liefde in de emotionele ervaring.
Wat zullen zij presenteren tijdens de Art of Caring Summer School 2025?
We onderzoeken hoe Health:Pitch is ontstaan aan de hand van een centrale vraag: hoe maak je van een idee of inspiratie een echt en werkbaar project? Camilla, Sofie en Francesca vertellen hoe hun paden elkaar kruisten, hoe zang hen verbond, wat hun droom was—en vooral hoe ze die werkelijkheid hebben gemaakt. De nadruk ligt hierbij op hun individuele achtergronden en hoe deze samenkwamen binnen hun stichting.
Meer lezen over Health:Pitch?
https://www.healthpitch.org/driving-mental-health-awareness-creatively/
https://www.instagram.com/health_pitch/
Boukje Schweigman
Boukje Schweigman
Boukje is een kunstenaar die recent theaterprojecten heeft gecureerd rond het lichaam en de zintuiglijke ervaring via het lichaam, onder de overkoepelende term “overprikkeld”. Het lichaam en de verwerking van zintuiglijke prikkels vormen het centrale thema van deze projecten. Vragen over verschillen in de verwerking van zintuiglijke informatie worden op een onderzoekende manier benaderd. Boukje richt zich daarbij bijvoorbeeld op mensen met AD(H)D, autisme of andere prikkelverwerkingsgerelateerde diagnoses.
Binnen de workshop die wordt gegeven tijdens de Art of Caring Summerschool 2025, zal Schweigman& zich richten op hoe je ziet, voelt, proeft en ruikt – en hoe dat verschilt van de zintuiglijke ervaringen van anderen. Daarbij maakt ze ook de koppeling naar zorg: hoe kunnen de kunsten ondersteunen bij overprikkeling én het stimuleren van geduld?
Meer lezen over Boukje?
https://www.schweigman.org/boukje-schweigman/
Meer lezen over Prikkel?
https://www.schweigman.org/wp-content/uploads/2024/02/Prikkeltheorie-tekst.pdf
Doe zelf de Prikkel-test!
https://d85ig5fqik5.typeform.com/to/ycBPRfmf?typeform-source=www.schweigman.org
Locatie: Wilde Westen Utrecht
Locatie: Wilde Westen Utrecht
De Summerschool vind dit jaar plaats in het Wilde Westen. Dit is een wijkgericht centrum met als doel het ontwikkelen, organiseren en faciliteren van activiteiten op het gebied van kunst en cultuur. Concerten, schrijfcafé, dansworkshops en culturele evenementen worden dóór en mét wijkbewoners vinden hier dagelijks plaats.
Hiernaast zijn ze ook betrokken bij het ontwikkelen van samenwerkingen tussen kunst en zorg! Een prachtige locatie, waar zorg voor wijkbewoners, kunst en cultuur samenkomen. Hiermee dus een ideale locatie voor Art of Caring 2024.
Adres:
Everard Meijsterlaan 1B
Utrecht 3533 CK
Het Wilde Westen is gelegen in het historische pand van de Cereolfabriek, aan de grens van Oog in Al, aan het water van de Muntkade. Tussen de workshops door kun je genieten van een zonnetje aan het water of een drankje doen bij café Buurten. Of even je benen strekken in Park Oog in Al.
Ben je benieuwd wat het Wilde Westen organiseert; check dan hun Agenda of Instagram!
Page updated
Google Sites
Report abuse